Formation
PRATIQUES CORPORELLES POUR L’INTERPRÈTE
Formation professionnelle à Paris – mis à jour : 22/10/2024
Formation ALEXANDER et conscience corporelle avec Monique DE SAINT GHISLAIN.
NOTRE DÉMARCHE
La pratique proposée est une approche systémique. Elle démarre par un « état des lieux », une écoute fine du corps au moyen d’exercices spécifiques pratiqués allongés, sur chaise, debout, en mouvement, seul, à deux, à plusieurs, avec instrument ou pas.
L’artiste va progressivement entrer dans la réalité de son fonctionnement corporel. Il peut explorer, intégrer, s’approprier une nouvelle dimension gestuelle. Il se défait de schémas contraignants, d’habitudes limitatives, de tensions inutiles, d’automatismes… Un protocole pédagogique rigoureux lui permet d’accéder à sa liberté de mouvement.
La technique ALEXANDER fait désormais partie intégrante de l’enseignement artistique dans de nombreuses structures. Ceux qui mettent en pratique les principes de cette technique rapportent souvent qu’elle leur permet d’augmenter leur capacité à clarifier leur pensée, à être objectifs sur eux-mêmes et à se libérer de limitations qu’ils s’imposaient sans le savoir.
Pouvant convenir à n’importe quel niveau de pratique, elle est aussi utilisée en termes de ré-éducation du mouvement et de gestion de la douleur. Elle est aussi connue pour aider les interprètes à se défaire du trac ou appréhension de la scène, de l’anxiété d’exécution, et d’aiguiser le discernement et la capacité descriptive.
OBJECTIFS
- Connaitre et approfondir la pratique de la méthode ALEXANDER
- Pouvoir intégrer ces outils à une pratique artistique et/ou pédagogique
AXES DE TRAVAIL
- Technique ALEXANDER
- Détente, disponibilité, écoute intérieure
- Souffle
- Verticalité, ancrage au sol
- Qualité et fluidité du mouvement
- Relation à l’espace
- Concentration, énergie
DURÉE ET DATES
12 heures / Week-end
PUBLIC ET PRÉ-REQUIS
Interprètes (comédiens, chanteurs, musiciens), formateurs, artistes-pédagogues, metteurs en scène, chorégraphes, coachs, et toute personne souhaitant acquérir de nouveaux outils pour accompagner des artistes interprètes.
Sélection après entretien avec le Directeur pédagogique.
ÉQUIPE PÉDAGOGIQUE
Monique DE SAINT GHISLAIN : formatrice en conscience corporelle.
Pédagogue, formatrice de formateurs et coach formée à différentes méthodes de conscience corporelle : méthode F.M. ALEXANDER, yoga, arts énergétiques, AFCMD (Analyse Fonctionnelle du Corps dans le Mouvement Dansé).
Nourrie par ces diverses approches somatiques, elle propose un enseignement qui allie conscience du corps, souffle, présence sensible, qualité d’expression et geste créateur. Son enseignement est reconnu aussi bien par les artistes professionnels que d’importantes structures d’enseignement.
MÉTHODES MOBILISÉES
Modalités pédagogiques :
Cours, mises en situation, travaux pratiques
Moyens techniques :
• Salle de formation équipée de 115m²
• Matériel de son et éclairage
• Piano
MOYENS POUR SUIVRE L’EXÉCUTION DE L’ACTION DE FORMATION
Formation en présentiel à Paris
MOYENS D’ÉVALUATION DE L’ACTION DE FORMATION
Contrôle continu et bilan de fin de stage avec l’intervenant
FINANCEMENTS ET TARIFS
Possibilité de prise en charge :
– AFDAS sur le plan de développement des compétences
– Employeur
– France Travail dans le cadre de l’AIF (Aide Individuelle à Formation)
– Tarif réduit en cas de financement personnel
Pour les tarifs et Conditions Générales de Ventes, il suffit de cliquer ici
CLÔTURE DES INSCRIPTIONS
- 1 mois avant le début de la formation en cas de prises en charge OPCO, employeurs, France Travail, AFDAS.
- 15 jours avant en cas de financement personnel.